Colecciones del Centro León

La actividad incluyó una selección de artistas premiados en el 27 Concurso de Arte Eduardo León Jimenes.

Publicado en Noticias 2019

Como parte del Concurso de Arte Eduardo León Jimenes, este programa provee a artistas jóvenes un espacio de reflexión y creación interdisciplinaria, enfocado en la producción contemporánea.

Publicado en Noticias 2019

Los 3 premios igualitarios, 2 premios editoriales, 1 premio 15 Aniversario Centro León y 2 residencias artísticas, se han otorgado entre las 20 obras de 18 artistas individuales y 1 colectivo de artistas.

Publicado en Noticias 2019

El cuarto y último grupo de artistas seleccionados visitó la exposición del 27 Concurso de Arte Eduardo León Jimenes junto al público, días antes del acto de premiación del certamen.

Publicado en Noticias 2019

La exposición estará abierta hasta el 10 de febrero de 2019 en los Jardines del Centro León en Santiago de los Caballeros.

Publicado en Noticias 2019

La tertulia con el artista dominicano de origen uruguayo fue realizada con motivo de los 15 años de esta institución cultural. 

Publicado en Noticias 2018

Fotografía de encuadre horizontal que presenta un trío de mujeres y un niño en el frente de una vivienda humilde, ubicada en Santo Domingo. Los personajes posan con expresiones sonrientes en dos huecos de la casa. Del lado izquierdo se ve un niño asomado a una ventana y cerca del margen derecho hay tres mujeres de edades distintas. La casa está hecha con tablas dispuestas en sentido horizontal, del interior puede verse una bombilla eléctrica encendida.

Fotografía análoga con una imagen de encuadre horizontal que presenta varios billetes de lotería organizados en cordeles. En los espacios inferiores se ven muchas quinielas, identificables por su coloración azulada, están sujetas con horquillas de clips y separadas de acuerdo al precio especificado en pequeños cartoncitos. Los billetes vistos en las zonas superiores tienen predominio de tonalidades rojizas.

Registro fotográfico de composición horizontal que muestra a un hombre disfrazado en el interior de un centro de celebraciones. El retratado está vestido con atuendos que fusionan dos personajes populares alusivos a festividades diferentes en República Dominicana. Lleva puesto un traje de pantalón y chaqueta rojo y blanco, que hace referencia a San Nicolás, Papá Noel o Santa Claus, típico símbolo navideño, y en la cabeza, una careta de un lechón o diablo, característico del carnaval dominicano. Se distinguen además otras figuras humanas y varios elementos decorativos del espacio que se identifica como el Samoa Bar de Mao, tal como se lee sobre la barra ubicada al fondo.

Fotografía policromada de composición horizontal que muestra un retrato en medio de un contexto rural. En el primer plano de la imagen se ven varias ramas de flores de pascua (Poinsetia- Euphorbia pulcherrima) que caen a modo de marco desde el margen superior hasta ocupar la mitad de la superficie fotográfica. En espacios posteriores aparece una jovencita vestida con una falda a cuadros, una blusa con estampado floral y un paño sobre su cabeza que carga a un pequeño de un año de edad aproximadamente. Los retratados se encuentran junto a la entrada de una destartalada estructura hecha con tablitas de madera. En el entorno se aprecia un considerado estado de abandono.

 

Dato curioso:
Poinsetia- Euphorbia pulcherrima, es conocida popularmente por su nombre vulgar "flor de pascua" que recibe debido al color rojo intenso que adquieren algunas de sus hojas en esta época del año (Navidad - Diciembre- Enero). En realidad no son las flores de esta planta las que son rojas, sino las hojas que rodean a las flores que realmente son pequeñas vainas amarillas, relativamente insignificantes y con negros estambres que salen del centro.

El tercer grupo de artistas seleccionados visitó la exposición del 27 Concurso de Arte Eduardo León Jimenes junto al público.

Publicado en Noticias 2018

El conversatorio es parte de la programación paralela del 27 Concurso de Arte Eduardo León Jimenes.

Publicado en Noticias 2018

Este Diálogo en sala es el primer encuentro con artistas seleccionados del 27 Concurso de Arte Eduardo León Jimenes.

Publicado en Noticias 2018

La selección de obras se expondrá hasta abril 2019 en la Sala de Exposiciones Temporales del Centro León en Santiago de los Caballeros.

Publicado en Noticias 2018

Fotografía de encuadre horizontal en la que se observa, desde un ángulo contrapicado, parte del exterior de un edificio con ventanas de tonalidades rojizas. Sobre dicho edificio, y abarcando la imagen completa, se percibe en opacidad baja la textura visual de un cielo con formaciones nubosas, y encima de estas, las siluetas de varias palomas en pleno vuelo. El artista, mediante la técnica sándwich empleada a través del editor de gráficos photoshop, logra crear el efecto que se distingue en esta obra utilizando dos imágenes superpuestas a la fotografía base, siendo esta el exterior del edificio antes mencionado.

Dato curioso:
Domingo Batista, considerado maestro vivo de la fotografía dominicana, es una de las cabezas del movimiento fotográfico que se ha venido llevando a cabo a partir de 1968, con la fundación del Grupo Fotográfico Jueves 68. Con cuarenta muestras individuales y más de sesenta participaciones colectivas dentro y fuera de la República Dominicana, Batista ha consolidado su obra a través de la publicación de ocho libros, donde ha dejado al público distintos períodos de su producción. Ha trabajado fotografía tradicional, blanco y negro, y color, y desde 1999 incorporó el uso de photoshop a sus medios creativos, siendo uno de los pioneros de la manipulación digital en el país.

Fotografía de encuadre vertical que deja ver el plano entero de una escena de la cotidianidad popular dominicana, donde tres figuras femeninas se observan de pie en acción de conversar ante la fachada de una vivienda rural. El primer personaje, en lectura de izquierda a derecha, se muestra de perfil portando pantalones de tipo jean, camiseta de cuello y, en el pelo, tubos cilíndricos (rolos) de múltiples colores utilizados para la estilización del cabello. La segunda figura, captada de espaldas y apoyada sobre el marco de la puerta, lleva un vestido a rayas color rosa mientras dirige su rostro hacia la tercera dama, quien se encuentra ubicada en el interior de la vivienda. Esta última, portando batín de aspecto más íntimo, se observa deteniendo con su mano izquierda el extremo de la puerta y, con su mano derecha sostiene un listón de madera, elemento que complementa la construcción de una escoba o barredor.

Fotografía de encuadre horizontal a blanco y negro que muestra, en la esquina superior derecha por alto contraste, el plano cenital de un residuo de naranja (bagazo) captado sobre pavimento irregular y enturbiado. La composición que crea el artista en esta imagen, en combinación con la iluminación de tres cuartos que afecta la toma, provoca descontextualizar la escena, creando la sensación de observar un aerolito vagando por el espacio sideral.

Fotografía de formato cuadrado y composición céntrica que muestra en primer plano el rostro del artista Natalio Puras (Apeco) con una expresión facial dramática. El dramatismo de la toma es acentuado por el fuerte alto contraste que provoca la iluminación negativa; un tratamiento antinatural en que la luz proviene desde la parte inferior de la escena. Este efecto de la luz enfatiza los gestos del retratado, resaltando como punto focal los ojos desorbitados del personaje.

Fotografía de encuadre horizontal que muestra una composición centrada en la que se aprecia, desde el interior de un vehículo con puertas dobles (que parece ser una ambulancia), un fragmento de una acera que a su vez deja ver detrás la parte del interior de una morgue, en la cual se observa un ataúd posicionado en el piso. Por el aspecto de la fachada de dicha morgue, se puede concluir que esta está ubicada en una zona de escasos recursos. Esta fotografía es una especie de mapa de ruta del sendero que todos atravesaremos en algún momento. De una forma despiadadamente graciosa, escrito sobre una pared blanca en el fondo del local, se visibiliza un texto que dice (con las habituales faltas ortográficas de los letreros callejeros): no entre, solo para autosia.

Dato curioso: Julio González es miembro fundador del grupo fotográfico Jueves 68. Fue quien, diez años más tarde, registró el nombre del organismo y desde ese momento, en 1977, se constituye en una de las cabezas principales del grupo. 

Esculto-instalación definida por una mesa baja y redonda bordeada en metal en la que está centralizado un recipiente oxidado o cubeta, con un royo de alambre de púas dentro. Casi al borde de la mesa y reiterando el círculo, 29 chancletas o calipsos desgastados de goma con distinto tamaño, cuyos enganches para calzar son también de alambre, esto último, pudiendo connotar la marginalidad y el dolor de un sector social del llamado Tercer Mundo. A su vez, y como refiere en parte Sara Hermann[1], el proceso de recolección de desechos en los márgenes del río Ozama y en las costas y cañadas de la ciudad capital, Santo Domingo, que llevaba a cabo el artista antes de hacer sus instalaciones, ofrece también una lectura en torno a la situación medioambiental que experimenta nuestro territorio, y su relación simbólica con la cotidianidad del insular dominicano, en tanto caribeño y contemporáneo.

Sobre el artista:

Tony Capellán fue un artista multidisciplinario con dominio de diversos medios de expresión artística, entre los que se destacan el grabado, el dibujo, la pintura, la escultura y la instalación. Para la realización de obras tridimensionales, utilizó objetos del diario vivir y en oportunidades, desechos sólidos que recolectaba en desembocaduras de ríos, cañadas y costas. Con el uso de estos materiales, incorporaba en sus obras una carga dramática de reflexión política y social que es inquisitiva, aguda y cortante, como la realidad que revela, y cuyo eje de alguna manera gira siempre alrededor del Caribe en tanto espacio de flujo y reflujo, vórtice de residuos. Recibió premios en el Concurso de Arte Eduardo León Jimenes en sus ediciones XII (1987), XIII (1990), XIV (1992), XV (1994), XVI (1996).

Tercer Mundo:

Parafraseando a Gerardo Mosquera[2], se dice de los países proletarios que entraron al capitalismo de manera forzosa, cuando Europa los hizo someterse a las exigencias de difusión del capitalismo como sistema mundial. De esta forma, tanto Asia, África como América Latina, en tanto abastecedores de materia prima y alimentos y como mercado de la producción industrial, quedan atados al subdesarrollo con todos los problemas estructurales que en la economía, la sociedad y la cultura esto conlleva.

[1] HERMANN, Sara. «El arte tiene un presente», en L.F. Rodríguez (coord.), Trenzando una historia en curso, arte dominicano contemporáneo en el contexto del Caribe, Santiago de los Caballeros, Amigos del Hogar Centro León, 2014, p.109.

[2] MOSQUERA, Gerardo. «Tercer mundo y cultura occidental», en Lápiz: revista internacional de arte (Madrid), 6/58 (1989), pp-24-25.

Página 1 de 7
  • Filtro:
Reset